Seis historias porteñas buscan llegar al cine y las plataformas

La literatura y el audiovisual volvieron a encontrarse en Buenos Aires con una premisa concreta: transformar historias escritas en proyectos capaces de llegar a la pantalla.

La segunda edición de Puentes Creativos, impulsada por la Buenos Aires Film Commission, cerró su recorrido con seis propuestas que dieron un paso decisivo hacia el cine, la televisión y las plataformas, mientras una de ellas tendrá la posibilidad de continuar su camino en MIP Cancun frente a representantes de la industria internacional.

El programa busca convertir el potencial de una obra literaria en una propuesta audiovisual profesional. Durante varios meses, autores, guionistas, productores y directores trabajaron sobre sus proyectos para aprender a presentarlos, desarrollar materiales destinados a la industria y generar vínculos que puedan abrir nuevas puertas de producción, coproducción y circulación.

La segunda edición llegó a su cierre este martes 8 de septiembre, con una jornada realizada en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura. Allí, los seis proyectos seleccionados presentaron sus pitches ante los tutores del laboratorio, autoridades del Ministerio de Cultura de la Ciudad, referentes del sector audiovisual y representantes de mercados internacionales.

La instancia final funcionó como mucho más que una exposición. Los participantes tuvieron que poner en práctica las herramientas incorporadas durante el proceso de formación y demostrar, en pocos minutos, por qué sus historias podían convertirse en películas, series o contenidos destinados a plataformas.

En ese sentido, la preparación del pitch se convirtió en una pieza central del programa: no alcanza con tener una buena historia, también es necesario saber comunicarla y mostrar con claridad cuál es su potencial audiovisual.

El recorrido de Puentes Creativos se desarrolló entre junio y agosto de 2026. Durante ese período, los equipos participaron de encuentros grupales y tutorías individuales orientadas a fortalecer tanto el desarrollo creativo como la presentación profesional de cada propuesta.

Uno de los principales objetivos fue la elaboración de un dossier profesional o pitch deck, material que permite ordenar los principales elementos de un proyecto y presentarlos ante productores, plataformas, distribuidores, compradores y otros actores de la industria.

A ese trabajo se sumó la preparación de una presentación oral. El llamado pitch representa una instancia especialmente importante dentro del circuito audiovisual porque permite sintetizar una historia, explicar su identidad y transmitir sus posibilidades de producción y circulación.

Para proyectos que nacen en el ámbito editorial, este proceso implica además un desafío particular: encontrar el lenguaje audiovisual de una obra sin perder aquello que la vuelve atractiva en su formato original.

Los seis proyectos seleccionados fueron El amo del mundo, presentado por Romina Ballester y basado en la obra homónima de Alfonsina Storni; Hermanas, presentado por Gisela Antonuccio y basado en un libro de su autoría; Sobre el mar, presentado por Diego De Rose y basado en el libro de Luciana Paola Mauro; La hija, presentado por María Paula Putrueli y basado en el libro de Florencia Alifano; Confesiones de un simulacro, presentado por Ariel Cofre y basado en Como un animal herido, de Marcelo Álvaro Vallejos; y Medias de unicornio, presentado por Brenda Urlacher y basado en el libro homónimo de Yaiza Conti Ferreyra.

Detrás de cada propuesta hubo un proceso de trabajo pensado para acercar a los participantes a las dinámicas reales del mercado audiovisual.

Las tutorías estuvieron a cargo de profesionales con experiencia en diferentes áreas de la industria, entre ellos Maximiliano Sanguine, director, guionista y ejecutivo de televisión; Milagros Tuccio, productora y especialista en adquisiciones internacionales; y Martín Nusynkier, guionista y productor.

El programa también incorporó clases magistrales para ampliar la mirada sobre el desarrollo y la adaptación de proyectos. Manuel Martí, productor de la oficina audiovisual Cohn + Duprat, y Virginia Yagüe, guionista, productora y escritora española, participaron de estos encuentros, en los que se abordaron cuestiones vinculadas con la adaptación de obras literarias, la construcción de proyectos, la elaboración de materiales profesionales y las estrategias para presentar una historia ante potenciales socios.

La propuesta adquiere especial relevancia en un escenario en el que la búsqueda de contenidos atraviesa fronteras y donde una obra literaria puede convertirse en el punto de partida para distintas formas de producción audiovisual.

El paso de un libro a una película o una serie no supone una simple traducción de un formato a otro: requiere tomar decisiones narrativas, visuales y productivas que permitan que la historia funcione dentro de las características propias de la pantalla.

En este contexto, Puentes Creativos intenta ocupar justamente ese espacio intermedio entre el talento creativo y las oportunidades concretas de la industria.

La iniciativa de la Buenos Aires Film Commission articula al sector editorial con el cine y la televisión y ofrece herramientas para que los proyectos no queden únicamente en una idea atractiva, sino que puedan avanzar hacia una presentación profesional y, eventualmente, hacia una instancia de producción.

El siguiente paso para uno de los seis proyectos será especialmente significativo. La propuesta seleccionada tendrá la oportunidad de presentarse en MIP Cancun, uno de los principales encuentros de la industria audiovisual de la región.

Allí podrá entrar en contacto con productores, plataformas, distribuidores, compradores y potenciales socios de distintos países, ampliando las posibilidades de que una historia nacida en Buenos Aires encuentre interesados más allá del mercado local.

La proyección internacional no es completamente nueva para el programa. La primera edición ya había conseguido llevar uno de sus proyectos a un espacio de estas características.

Mi vida con él, basado en el libro autobiográfico Mi vida con el Che, de Hilda Gadea, fue invitado a participar de los Encuentros de Coproducción de Iberseries & Platino Industria, realizados en Madrid.

Ese antecedente muestra que la iniciativa no se limita a una instancia de capacitación, sino que busca generar un recorrido posterior para las propuestas que participan.

Los acuerdos de colaboración de la Buenos Aires Film Commission con MIP Cancun e Iberseries & Platino Industria forman parte de esa estrategia de apertura. A partir de estos vínculos, los proyectos desarrollados en Buenos Aires pueden acceder a espacios donde se concentran profesionales que buscan contenidos, oportunidades de coproducción y nuevas historias para distintos mercados.

Como cierre de esta segunda edición, los participantes recibieron diplomas de reconocimiento luego de la presentación de sus proyectos.

Pero el verdadero resultado del laboratorio queda planteado hacia adelante: seis obras literarias ya cuentan con herramientas para defender su potencial audiovisual y una de ellas tendrá, además, la posibilidad de dar el próximo paso en un mercado internacional.

Puentes Creativos termina así una nueva etapa con una idea que trasciende el laboratorio: una historia puede nacer en las páginas de un libro y encontrar en la pantalla una segunda vida.

El desafío, ahora, será convertir ese potencial en oportunidades concretas de producción y lograr que estas historias continúen su recorrido.